Siapa yang mau.
Menggambar dan tinta dari awal

Saya akan memulai posting ini dengan "keinginan", karena dalam hal memperoleh kemampuan menggambar dengan pena / pena, keinginan pribadi lebih penting daripada bakat dan ketipisan. keterampilan.
Biasanya, menggambar dalam teknik lain dimulai dengan konstruksi pensil, koreksi, kemungkinan perubahan komposisi dalam proses, dan oleh karena itu penggunaan aktif. Secara umum, tidak ada yang repot-repot membuat konstruksi pensil sesuai dengan semua aturan menggambar dengan pena / pena, tetapi posting ini hanya tentang cara belajar melakukannya tanpa itu.

Pertama-tama, mereka yang ingin belajar cara menggambar "tanpa karet gelang" harus bersabar, sedikit waktu (tetapi setiap hari!) Dan keinginan yang besar. Mengapa saya mementingkan keinginan? Karena sangat sering, terutama pada awalnya, akan ada kekecewaan dalam pekerjaan Anda, dan sebagai akibatnya, dalam diri Anda sendiri, dalam keterampilan Anda, dan hanya keinginan tidak akan membiarkan Anda meludahi semuanya dari pohon yang tinggi dan memutuskan bahwa bahkan tanpa ini keterampilan Anda bisa hidup dalam damai.
Di bawah ini, saya akan menunjukkan beberapa trik yang akan membantu Anda mendapatkan hasil normal, serta memberikan contoh kesalahan dan pekerjaan yang gagal yang tidak perlu Anda takuti sama sekali. Semoga semua ini bisa membantu menjaga keinginan belajar dan tidak membiarkan rasa minder muncul =)

Jadi alat-alatnya adalah:
Pulpen. Bisa menggambar bolpen, gel, beberapa lagi. Sekarang saya lebih suka menggambar, tetapi pada awalnya itu adalah tinta atau liner.
Saya harus menggambar dengan liner garis halus "Uni pin" yang dapat digunakan kembali, tetapi, tampaknya, itu baik untuk kertas yang lebih halus, atau kami tidak setuju dengan mereka dalam Feng Shui, tetapi mereka aus lebih cepat daripada ujung isi ulang. Hanya sekali kami menjalankannya, dan saat itulah Leo menulis di buku catatan bersama mereka, dan tidak menggambar. Mungkin mereka tidak terhapus, dan batangnya tidak ditekan ke dalam kasing, tetapi hasilnya sama. Ukuran yang paling populer adalah 0,1 dan 0,2, kadang-kadang saya menggunakan 0,3, tetapi ini adalah saat tidak ada 02 dan sangat jarang 0,05 untuk detail yang sangat kecil, ketika saya berusaha menggambarnya sama sekali

Sangat mirip dengan liner "Uni pin" dari "Faber Castell", salah satu seri bahkan dalam kasusnya sama, hanya tulisannya yang berbeda (sekarang saya tidak memilikinya, jadi fotonya dari seri lain)

Pilihan lainnya adalah Centropen liner. Mereka satu setengah kali lebih murah daripada "Uni pin" dan dua kali lebih murah daripada "Faber Castell", kualitasnya tidak kalah, batangnya masih keluar, mungkin sedikit lebih lambat. Satu-satunya perbedaan adalah bahwa mereka sekali pakai, tetapi jika Anda mempertimbangkan fakta bahwa sisanya dibuang bahkan sebelum mengisi bahan bakar, maka penghematannya tidak buruk.

Saat ini, Leo selesai dengan liner - dengan biaya seperti itu, ternyata akan lebih murah untuk membeli dan melupakan masalah dengan batang.

Kertas. Tidak seperti menggambar, paling nyaman bagi saya untuk menggambar dengan pena di buku catatan - semua kertas bekas disatukan, tidak hilang di mana pun dan selalu ada di tangan. Untuk pekerjaan dan tinta, saya menggunakan, dan untuk liner saya memiliki notebook Cina murah dengan kertas kualitas sedang, jadi tidak disayangkan, karena kertasnya bertumpuk, dan gambarnya pada dasarnya bukan yang harus Anda banggakan. sekarang.

Kertasnya berwarna keabu-abuan, dengan kerapatan 98gsm, yang cukup untuk menggambar dua sisi.
Ketika saya membuat sketsa notebook ini, saya akan beralih ke yang bagus dengan kertas putih yang indah dan binding yang menyenangkan yang telah menunggu saya untuk waktu yang lama =)

Sekarang kita mengambil alat dan mulai menggambar.
Aturan/tips dasar:
1. menggambar apa saja: objek di atas meja, furnitur di dalam ruangan, lampu gantung, interior, pemandangan dari jendela, bunga di ambang jendela, dll. Atau dari foto (binatang, burung, orang, tetapi jangan terlalu terbawa oleh foto , yang utama adalah alam)
2. menggambar tanpa konstruksi ternyata: kikuk, dengan kesalahan, garis tambahan, komposisi salah, dll.
3. pada awalnya lebih baik mengambil pulpen yang lebih tipis agar tidak banyak menghitam
4. Anda perlu menggambar garis dengan cepat, jangan gemetar setiap milimeter (pada awalnya akan ada 1000 dan 1 garis, lalu hanya 1)
5. setiap hari. Bahkan orang sibuk yang paling mematikan pun dapat menemukan 10-15, bahkan 30 menit waktu dan mencurahkannya untuk menggambar, yang lainnya adalah alasan dan tidak adanya keinginan yang sama. Apa itu pekerjaan yang mematikan, Leo tahu betul dan langsung (1 pekerjaan, 2 peretasan, belajar di rumah sakit + diploma - dan Leo memiliki ini). Karena itu, saya meminta Anda untuk tidak menulis PM dan komentar kepada saya, mereka berkata, "Saya ingin, tetapi tidak ada waktu", tidak ada keinginan dan kemalasan, dan tidak ada kebutuhan dan akal untuk memberi tahu saya tentang ini - itu tidak mengesankan, tidak menimbulkan rasa kasihan dan simpati.
6. sebelum mengevaluasi hasil pekerjaan Anda, Anda perlu menyalin setidaknya 100 halaman. Pada saat pembuatan posting ini (26/8/2011), saya telah menyalin 101 halaman, saya menggambar di kedua sisi lembaran, untungnya, kepadatan kertas memungkinkan, dan tidak ada gunanya memasukkan setiap pekerjaan seperti itu. sebuah bingkai. Banyak halaman memiliki 2-3 gambar kecil.
7. Cara membantu diri sendiri agar tidak malas: selalu bawa pulpen. Saat Anda duduk di suatu tempat: di kafe, taman, antrean, di rumah, bersama teman, dll. - keluarkan dan taruh di sebelahmu. Otak akan terbiasa dengan potensi kesempatan yang konstan untuk menggambar dan akan menggunakan kesempatan ini =)

Cara membuat hidup lebih mudah untuk diri sendiri pada awalnya:
Anda dapat menggambar dengan titik-titik. Sebenarnya, konstruksinya lebih banyak di pikiran daripada di atas kertas, tetapi mengakhiri beberapa tempat utama, kami membuat dukungan visual untuk diri kami sendiri

Menghubungkan titik-titik

Dan sekarang Anda dapat mewarnai dan mendetail, tetapi dalam sketsa jenis ini, ini berlebihan. Di sini penting untuk menyampaikan bentuk, gerakan, di suatu tempat dengan sapuan yang ceroboh untuk menekankan volume.
Saya memiliki tidak lebih dari 10 karya jadi untuk seluruh buku catatan.

Paling sering bebek saya terlihat seperti ini

Kesalahan utama yang akan persis:
500 garis, ketika Anda ingin menggambar satu - kesabaran, teman saya, semuanya akan, tetapi tidak segera.
Masalah dengan komposisi, merangkak keluar dari lembaran, atau banyak ruang dari beberapa tepi. Untuk menghindarinya, di awal, Anda dapat menandai titik ekstrem dari objek setidaknya dengan mata

Disproporsionalitas (ternyata bebek berparuh yang menyakitkan). Menyembuhkan dengan waktu dan latihan

Perspektif yang salah, kecanggungan umum (di sini perspektifnya lumpuh pada keempat kaki, dengan vertikal umumnya gelap)

Sebotol madu jatuh

Apa yang perlu dan berguna untuk menggambar:
Interior - di mana pun Anda tinggal, Anda selalu dapat menggambar tampilannya bahkan tanpa harus bangun dari sofa / kursi / kursi / tempat tidur

Barang apa saja peralatan Rumah Tangga, piring, dll. (ada penggiling daging di atas - ini yang paling banyak, terutama dari sudut yang berbeda).
Hanya sebuah kotak

Jika ada, Anda dapat menggambar hewan peliharaan dari sudut yang berbeda ketika statis (juga diperlukan dalam dinamika, tetapi ini lebih sulit dan lebih baru)

Adalah baik untuk menggambar tanaman dalam ruangan sedemikian rupa untuk menyampaikan volumenya dan penampilan tanaman itu jelas.
Leo memiliki tanaman hias - ek, sangat jelas =)

Siapa tanaman dalam ruangan tidak, jangan malas dan membeli semacam bunga, masukkan ke dalam vas / gelas dan gambar

Juga sangat berguna untuk menggambar di suatu tempat saat berjalan - kami menemukan bangku / tunggul, duduk dan menggambar apa yang pertama kali muncul di mata kami.
Tidak perlu menggambar setiap daun, yang terpenting adalah menyampaikan kesan, volume

Dan Anda dapat menggambar jika objeknya adalah potongan

Objek yang bagus untuk menggambar adalah batu apa saja. Penting untuk mengulangi formulir, mentransfer tekstur dan tidak kehilangan volume (Leo masih kalah dari waktu ke waktu)

Menggambar dari foto.
Juga bagus, tetapi dalam jumlah sedang dan cepat. Buka foto, habiskan 5-7 menit di atasnya dan lanjutkan ke foto berikutnya.

Jadi Anda bisa menggambar apa yang tidak ditemukan di Kehidupan sehari-hari, semua jenis hewan dan burung.

Leo suka memotret bebek di Vinnitsa dan di suatu tempat di kolam, lalu di malam hari menggambarnya secara mendetail atau sekadar membuat sketsa

Bebek Muscovy hitam dan merah itu sangat cantik sehingga Leo tidak bisa menolak dan menjelaskan secara rinci

Secara umum, tidak ada yang rumit jika Anda secara teratur mencurahkan waktu untuk berlatih.
Jika seseorang memiliki masalah dengan motivasi diri dan secara fisik membutuhkan semacam tendangan eksternal dalam bentuk: panutan / ejekan, kompetisi / bantuan timbal balik, keteraturan -.
Semoga sukses dan salam hangat untuk semua yang tertarik! =)

Permintaan yang baik kepada mereka yang memposting ulasan dan artikel saya di situs mereka - Saya tidak menentang peminjaman materi saya, tetapi tolong tanda tangani penulis dan letakkan tautan ke teks sumber:
Pengarang: Ater Leo
Diambil:

Menggambar pada latar belakang hitam langkah demi langkah

Komposisi grafis kelas master "Desa".

Kelas master untuk anak-anak berusia 9-12 tahun, guru, orang tua.

Penulis: Kokhan Olga Mikhailovna, guru pendidikan tambahan, MBOUDOD "Pusat Pengembangan Kreativitas Anak dan Remaja", kota Vilyuchinsk
Tujuan: pembuatan komposisi grafis untuk mendekorasi interior atau hadiah.
Target: Kenalan dengan teknik menggambar dengan pena gel putih di atas karton hitam.
Tugas:
ajari cara membuat lanskap dengan pena gel putih di atas karton hitam;
meningkatkan keterampilan bekerja dalam teknik grafis;
mengembangkan daya tanggap estetis terhadap keindahan dunia sekitarnya;
mengembangkan pemikiran abstrak, kemampuan berpikir kreatif dan memecahkan masalah komposisi dalam topik yang diusulkan;
mengembangkan kreativitas, imajinasi dan imajinasi.
mengembangkan mata, keterampilan motorik halus tangan;
menumbuhkan patriotisme;
menumbuhkan ketelitian dan ketekunan dalam bekerja.

Bahan:

selembar karton hitam A4 untuk menjahit dengan embossing kulit (dijual di salon percetakan dan toko alat tulis besar), pena gel putih, pensil sederhana 2H-4H (lunak).

Tahapan kerja.

Sebelum mulai bekerja, Anda harus ingat bahwa tidak disarankan untuk menggunakan penghapus saat melakukan komposisi ini, semua garis harus setipis mungkin, nyaris tidak terlihat, dan jumlahnya harus minimal.
1. Tempatkan selembar karton secara horizontal. Dengan pensil sederhana, gambar garis horizontal melalui bagian tengah lembaran, mirip dengan gelombang besar. Ini adalah bukit masa depan.

2. Di atas bagian tengah bukit, gambar atap rumah, mirip dengan huruf tebal "L" dengan "kaki" melebar.

3. Dari bawah atap, gambar garis vertikal dinding. Di sebelah kanan, tepat di atas bukit pertama, buat garis dari bukit kedua. Di atasnya, garis dua rumah berdiri berdampingan. Di sisi kiri lembaran, tepat di bawah bukit tengah, gambar garis lain di seluruh lembaran yang menggambarkan bukit. Di atasnya kami menguraikan rumah yang sedikit lebih besar dari yang sebelumnya. Di sisi kiri rumah, kami menggambar garis vertikal tipis yang menguraikan batang pohon Natal.

4. Di sebelah kiri rumah pusat, kami menguraikan dua garis vertikal ukuran yang berbeda. Di bagian atas masing-masing kita menggambar lingkaran atau oval yang menguraikan area mahkota pohon. Di sisi kanan kedua rumah, kami menguraikan batang pohon Natal. Proporsi harus diperhatikan. Di tepi kanan lembaran, garis besar batang dan mahkota pohon besar yang terletak di bukit yang sama dengan rumah besar. Di atas sudut kanan dan kiri bawah, buat garis besar gundukan di latar depan. Di bagian atas lembaran, sedikit ke kiri tengah, buat garis lingkaran kecil - bulan. Di belakang rumah, gambarlah garis latar belakang yang melengkung mulus.

5. Di atas garis latar belakang, gambar garis bergelombang yang menunjukkan hutan di latar belakang. Di atas perbukitan di latar depan, kami menguraikan semak-semak dengan beberapa garis melengkung. Kami mengevaluasi harmoni komposisi. Di rumah saya, perlu untuk membuat garis pohon Natal lain di sebelah kiri rumah besar itu, tepat di bawah yang pertama. Serta jalan setapak dari satu bukit ke bukit lainnya.

6. Memulai dengan pena gel putih. Anda harus bekerja tanpa menekan pena, maka garisnya akan menjadi lebih putih. Lingkari atap rumah pusat dengan hati-hati.

7. Dan isi dengan warna putih, ternyata atapnya tertutup salju.

8. Di sisi kanan atap, gambar dua goresan kecil, dan di atasnya sebuah goresan kecil titik putih salju. Ternyata pipa. Pada garis-garis dinding kami menggambar bagian-bagian kayu - lingkaran kecil dengan spiral di tengahnya. Lingkaran harus 4-5 di setiap sisi.

9. Gambarlah sebuah jendela kecil berbentuk persegi panjang pada dinding rumah, Gambarlah bingkai di sekeliling dan di dalam jendela.

10 Dengan garis horizontal kami menguraikan batang kayu di bagian bawah rumah. Untuk memberikan pekerjaan lebih hidup, garis bisa padat atau putus-putus.

11. Kami menggambar garis asap bergelombang ringan dari pipa, tidak lebih dari 2-3. Garis harus memiliki panjang yang berbeda dan berjalan secara vertikal. Di bawah rumah kami menggambar satu atau dua garis bukit. Garis harus hidup, terhubung, menyimpang.

12. Dari bukit, gambar dua garis batang pohon. Di bagian atas mahkota, garis harus terhubung.

13. Kami menggambar satu atau dua garis vertikal lagi di sepanjang batang yang menunjukkan struktur kulit pohon.

14. Dari batang ke arah yang berbeda kami menggambar cabang besar, tiga di setiap sisi. Setiap cabang harus berakhir pada garis mahkota lingkaran. Di bagasi, garis cabang harus sedikit lebih tebal.

15. Dari setiap cabang besar kami menggambar cabang-cabang kecil, yang masing-masing harus mencapai garis mahkota lingkaran.

16. Semakin banyak, semakin padat mahkota untuk pohon itu.

17. Demikian pula, kami melakukan pohon kedua.

18. Dari bukit tengah kita menggambar satu atau dua garis ke bukit tetangga. Kami melakukan rumah di latar belakang, mulai dari atap.

19. Di sebelah kanan rumah di latar belakang, kami membuat pohon cemara. Itu harus lebih tinggi dari rumah. Di bagian atas pohon cemara kami membuat goresan kecil - ini adalah bagian atas pohon cemara. Dari mahkota, dengan beberapa sapuan dengan panjang yang berbeda, kami melakukan cabang pohon cemara tingkat pertama. Ternyata semacam "rok" berdekatan erat dengan bagasi di bagian atas dan melebar ke bawah.

20. Baris kedua cabang dilakukan dengan cara yang sama, hanya bagian atas dan bawah "rok" menjadi sedikit lebih lebar. Penting bahwa ada celah hitam kecil di antara "rok". Lanjutkan untuk menurunkan tingkat cabang dengan cara yang sama, turun ke garis bukit. Di sisi kiri, cabang-cabang pohon cemara ditekan di dekat rumah.

21. Dari kanan kita membuat pohon latar depan yang besar. Kami menggambar batang dengan dua garis yang menghubungkan di bagian atas. Dengan beberapa garis kami menguraikan kulit kayu di batang pohon.

22. Kami membawa bagian atas batang ke tepi mahkota lingkaran. Di sisi batang kami memiliki 4 cabang besar. Kami memperkuat basis cabang besar.

23. Dari setiap cabang besar kami mengambil cabang kecil, yang masing-masing berakhir dengan mahkota lingkaran. Cabang-cabang kecil dapat bersinggungan satu sama lain.

24. Demikian pula, di pangkal pohon, kami membuat beberapa semak.

25. Di sebelah kiri kami membawa sebuah rumah besar.

26. Kami menggambar garis bukit. Di sebelah kiri rumah besar kami membuat pohon cemara tinggi. Di sebelah kiri pohon cemara tinggi, kami membuat pohon cemara lain dengan ketinggian lebih kecil.

27. Gambarlah garis jarak jauh tanpa tekanan. Kami menggambar garis hutan di atasnya. Dengan goresan kecil kami menguraikan batangnya. Kami menggambar semak-semak kecil di dekat rumah. Kami melakukan semak-semak di latar depan di sebelah kanan. Serta perbukitan dalam satu atau dua jalur.

28. Gambar bulan di langit, perkuat garis untuk kecerahan yang lebih besar. Kami menyelesaikan semak-semak latar depan di sebelah kiri. Dengan garis-garis tipis kami menguraikan jalan setapak di antara bukit-bukit.

Digunakan setiap hari oleh pekerja kantoran, pelajar sekolah dan universitas, juga merupakan alat menggambar yang sangat baik. Grafik pena gel memiliki keuntungan besar: gambarnya jelas dan kaya. Meskipun, di sisi lain, tidak akan berhasil untuk menghapus goresan yang salah digambar dengan penghapus. Karena harga pulpen rendah, menggambar dengan mereka cukup menguntungkan dan ekonomis. Grafis dekoratif yang dibuat dengan pulpen gel dapat menjadi tambahan orisinal dan menarik untuk interior rumah Anda.

Di mana untuk memulai?

Seniman berpengalaman yang hanya mencari diri mereka sendiri di bidang menggambar, pena gel hitam sempurna. Mereka akan membantu membuat gambar menjadi elegan dan canggih. Grafik dengan pena gel untuk seniman pemula tidak akan sulit untuk dilakukan, Anda hanya perlu mempertimbangkan beberapa fitur.

Tekanan

Ada cara yang berbeda mendorong tangan pada selembar kertas. Untuk mendapatkan garis tipis terus menerus, Anda perlu menggunakan tekanan langsung. Pena diletakkan tegak lurus dengan kertas dan ditarik garis lurus. Metode ini sangat cocok untuk menggambar kontur. Anda dapat menggambar dengan menekan alat pada suatu sudut. Akibatnya, guratan lembut diperoleh. Jika Anda menggambar garis dalam satu arah dengan cara ini, Anda dapat membuat transisi halftone. Garis bersilangan akan membantu memperdalam dan meningkatkan area bayangan.

Kertas dan strukturnya

Menggunakan metode menggambar seperti grafik pena gel, struktur kertas juga harus diperhitungkan. Jika Anda memilih kertas yang halus, garis-garisnya akan jelas dan rata. Jika Anda menggambar di permukaan yang kasar, maka garisnya akan menjadi pendek dan terputus-putus.

sirkuit

Agar tidak membuat kesalahan yang tidak dapat diperbaiki dalam pekerjaan Anda, Anda harus terlebih dahulu menggambar kontur menggunakan pensil grafit biasa. Kemudian kesalahan kecil dapat dihilangkan dengan penghapus. Prosedur ini harus dilakukan setelah menelusuri semua detail dengan pena. Dalam hal ini, Anda harus menunggu sampai gambar benar-benar kering. Garis-garis yang diaplikasikan dengan pena gel pada dasarnya memiliki ketebalan yang sama. Itu tergantung pada diameter batang. Untuk menggambar garis dengan ketebalan yang berbeda, Anda harus memilih pena dengan diameter bola yang berbeda. Saat menggambar, lebih baik menggunakan beberapa pena gel, karena pewarna yang berbeda memiliki kepadatan yang berbeda. Hasilnya, Anda bisa mendapatkan garis berbagai saturasi, yang akan menciptakan efek unik.

pola

Apa pun bisa digambar menggunakan teknik seperti grafik dengan pena gel. Pola, misalnya, sangat fantastis. Saat menggambar pola, Anda dapat mewujudkan hampir semua fantasi di atas kertas. Untuk membuat gambarnya orisinal dan tidak biasa, Anda perlu menggunakan lebih dari satu pena gel. Jika diinginkan, Anda dapat menambahkan cat ke pola dan mengambil pena gel multi-warna. Jika imajinasi tidak memungkinkan seniman untuk berakselerasi di atas kertas dan menggambar pola eksklusif, maka jaringan ruang terbuka akan memberikan banyak pilihan berbagai pola dan ornamen. Gambar-gambar tersebut dapat dilihat, digabungkan, dan pada akhirnya menggambar sesuatu milik Anda sendiri, hanya berdasarkan gambar yang dipilih. Atau berhenti pada satu pola dan gambar saja. Bagaimanapun, gambarnya akan menjadi indah dan menarik.

Beberapa kehalusan

Isi ulang pena gel biasanya tebal, yang memungkinkan seniman menggambar dengan metode bertitik luar biasa yang disebut dotwork. Karena alat berwarna selalu menggambar tidak terlalu baik, grafik dengan pena gel hitam akan jauh lebih kaya dan lebih baik. Penting untuk diingat bahwa pasta gel cenderung cepat kering, sehingga batang harus digunakan dalam beberapa minggu atau akan berhenti mengecat. Grafik yang diterapkan dengan pena gel hitam akan kehilangan kilau dan corak warna setelah 2-3 hari sejak tanggal penggambaran. Garis di atas kertas harus diterapkan dengan sangat hati-hati, karena tidak mungkin untuk menghapusnya. Penting juga untuk tidak lupa bahwa Anda tidak dapat menyentuh gambar yang sudah jadi, karena gel dapat dioleskan pada permukaan kertas.

Apa lagi yang penting untuk diingat?

Grafik dengan pena gel harus diterapkan sesuai dengan posisi vili lembaran, yaitu dari atas ke bawah. Bagian yang diarsir tidak boleh disentuh dengan jari Anda, jika tidak, Anda dapat mengubah saturasi garis. Yang terbaik adalah memilih kertas dengan kepadatan tinggi untuk menggambar, dan bekerja dengan tekanan ringan, karena pasta gel cenderung "menarik" lembaran. Kapan kesalahan selama menggambar, yang hanya perlu dilepas, putih atau bahan penutup lainnya digunakan. Harus diingat bahwa grafik dengan pena gel membutuhkan akurasi dan akurasi seniman. Tentu saja, pertama kali Anda mungkin tidak mendapatkan gambar berkualitas sangat tinggi. Tapi semuanya datang dengan pengalaman. Seiring waktu, gambar-gambar itu akan menjadi jelas, dan tangan percaya diri dari ahlinya akan terasa di dalamnya.

Teknik menggambar Zentangle, Doodle dan Zendoodling.

Mengenal teknik menggambar seperti Zentangle, Doodle dan Zendoodling

Saya sangat menyukai teknik menggambar, ini sangat bagus (menurut saya) bagi mereka yang memiliki sifat kreatif yang ingin mengekspresikan diri dalam menggambar, tetapi tidak memiliki keterampilan klasik.

Di sini, untuk mencapai kesuksesan, Anda membutuhkan banyak imajinasi dan kreativitas dan teknik menggambar yang minimal, meskipun imajinasi spasial masih berguna bagi kami. Gambar-gambarnya tidak biasa dan menarik, mereka dapat dilihat dan dipelajari untuk waktu yang lama.

Sayangnya, saya tidak menemukan informasi tentang teknik ini dalam bahasa Rusia, jadi saya menerjemahkan dari sumber bahasa Inggris (jangan menilai secara ketat terjemahan saya).

Zentangle adalah karya seni kecil yang dibuat dengan pulpen berujung halus dan grafit untuk menonjolkan cahaya dan bayangan. Itu dikompilasi dalam urutan tertentu. Ambil selembar kertas cat air dan letakkan 4 titik di setiap sudut dengan pensil sekitar setengah inci dari tepi lembaran. Hubungkan titik-titik ini dengan batas pensil, yang bisa lurus atau melengkung (tidak beraturan). Di dalam bingkai yang dihasilkan, "garis" digambar dengan pensil, yang disebut garis gila. Ini membagi area gambar menjadi beberapa sektor berbagai ukuran dan profil khusus. Ambil pulpen halus dan isi formulir dengan berbagai pola berulang. Saat Anda telah mengisi celah, garis pensil dihapus dan kemudian bayangan ditambahkan untuk memberi Zentangle bentuknya.

Jika gambar Anda tidak mengikuti panduan ini, maka itu bukan Zentangle. Zentangle adalah pola abstrak dan dapat dilihat dari sudut manapun. Jika memiliki gambar yang dapat dikenali, seperti wajah atau mata atau binatang, itu bukan Zentangle. Namun, itu mungkin Zentangle atau ZIA bergaya.

Doodle (diterjemahkan sebagai doodle) adalah gambar terfokus yang dibuat saat perhatian orang tersebut disibukkan dengan sesuatu yang lain. Doodle adalah gambar sederhana yang mungkin memiliki arti representasi tertentu atau mungkin hanya bentuk abstrak.

Contoh menggambar stereotip ditemukan di buku catatan sekolah, sering di pinggir, dilakukan oleh siswa ketika mereka melamun atau kehilangan minat selama kelas. Contoh umum lainnya dari menggambar dilakukan selama percakapan telepon yang panjang, dengan pena dan kertas berguna.

Tampilan populer termasuk versi kartun, gambar guru atau teman sekolah, karakter televisi atau komik terkenal, makhluk fiksi, lanskap, bentuk dan pola geometris, tekstur, spanduk dengan legenda, dan adegan animasi yang dibuat berurutan pada halaman buku atau buku catatan yang berbeda.

Zendoodling adalah persilangan antara seni Zentangle dan Doodle. Zendoodles seringkali berbentuk bebas dan memiliki tampilan abstrak, terkadang dengan percikan warna.

Ini tidak disebut Zentangling karena tidak menggunakan metode "string", juga tidak memerlukan hitam putih.
Zendoodles dibuat menggunakan tinta hitam pada semua jenis latar belakang berwarna, tidak harus kertas putih. Juga diperbolehkan menggunakan cat air, pensil, kapur, spidol, dll. pada kebijaksanaan Anda.